Зонирование пространства осуществляется без применения громоздкой мебели в роли перегородок. Дизайнерское оформление интерьера в стиле контемпорари предполагает отсутствие арок, декоративных колонн и стационарных перегородок, даже если они невысокие.
Контемпорари — создаем комфортное пространство для жизни
Один из самых распространенных и универсальных стилей, который можно встретить в интерьере — это современный стиль. Контемпорари как стиль оформления интерьера присутствует практически во всех домах и квартирах, построенных до 2000 года. В последние годы строительство более просторных и комфортабельных жилых помещений стало более распространенным, и их оформление начали вести с использованием ярко выраженных дизайнерских стилей.
Термин «контемпорари» не так часто употребляется в повседневной речи как профессиональных дизайнеров, так и их клиентов. Это слово, сложное и не всегда понятное, в переводе с английского означает «современный». Стиль контемпорари не обладает четкими признаками, которые можно легко распознать с первого взгляда. Поэтому данное название не так часто используется в практике дизайна.
Немного истории
Стремление к созданию красоты и уюта в своем жилище было всегда. Представления о красоте во многом зависели от финансового положения и статуса семьи. Люди с хорошими деньгами зачастую стремились в своих домах воссоздать дорогие и эффектные стили: классический, модерн, барокко.
Однако для большинства населения эти направления были недоступны. Они делали все возможное, чтобы создать уютные условия в своих жилищах в пределах своих финансовых возможностей. Более доступной для большинства слоев населения стала массовая фабричная продукция.
После Второй мировой войны страны, пострадавшие от её последствий, столкнулись с экономическими трудностями. Но именно в этот период возникло сильное стремление создать комфортные условия жилья при скромных расходах. Так, в 60-х годах XX века на рынке стали преобладать недорогие мебельные изделия, предметы декора, светильники и текстиль. Стиль, доступный каждому, не требовал привлечения дизайнеров и позволял создавать уникальные интерьеры в каждой квартире.
История возникновения танца
Согласно многим источникам, возникновение контемпа как направления танца произошло на западе еще в 50-х годах прошлого века. Однако, если рассмотреть историю возникновения контемпорари дэнс более глубоко, становится ясно, что указать конкретное время или место, где данное направление танца впервые появилось, невозможно. По одной версии, родиной контемпа является Америка, по другой — Центральная Европа. Существуют также мнения, что предшественниками контемпа стали восточные практики, такие как йога и тайцзи, что указывает на его возможное происхождение на Востоке.
Тем не менее, независимо от исторического региона появления контемпа, сегодня он танцуется по всему миру. В самом танце можно наблюдать элементы как западных танцевальных стилей (модерн, джаз, эстрадные и народные танцы, классический балет), так и восточных традиций и техник (йога, элементы боевых искусств). Одной из основных идей контемпа является возможность танцора выйти за рамки традиционной хореографии и выразить себя через свободный танец.
На сегодняшний день контемпорари является одним из самых популярных направлений в мире танца. Проводятся различные конкурсы, соревнования и чемпионаты, как на региональном, так и на международном уровнях. Это направление активно обучается в танцевальных школах. Постановки в стиле контемпорари собрали множество восторженных отзывов на различных танцевальных шоу по всему миру.
Что такое контемпорари?
Контемпорари может быть описан разными способами. Для одних людей он ассоциируется с душевным разговором, для других — с театром, а некоторые видят в нем пластичную форму выражения внутреннего мира исполнителя. Все эти мнения вполне могут хорошо охарактеризовать контемпорари дэнс. Важной составляющей данного стиля является выражение чувств и эмоций посредством танца.
В контемпе ключевую роль играет связь между внутренним состоянием танцора и его выразительными движениями. Правильный танец в стиле контемпорари — это не просто техническое мастерство и точность хореографии, а прежде всего согласованность движений тела с внутренним мироощущением танцора и способность передать свое эмоциональное послание зрителям.
История возникновения танца
Основоположницей направления контемпорари считается знаменитая танцовщица Айседора Дункан. В начале 20-го века она поразила Европу своим выступлением. Айседора отвергала все существовавшие ранее каноны танца, выходила на сцену в костюме, напоминающем древнегреческие хитоны, и босиком, что шокировало зрителей.
Для айседоры танец был неотъемлемой частью жизни. Сегодня стиль contemporary близок тем, кто разделяет её философию.
У Айседоры было много последователей, но активное развитие направления началось только в 60-х годах. В это время стали открываться школы, где обучали свободным танцам, сочетая элементы балета, йоги и модерна.
Современный контемп сочетает в себе различные стили. Главное для танцора — это способность прислушиваться к внутреннему голосу, выражать с помощью тела свои эмоции и мысли.
Движения, техника и шаги
Как уже упоминалось, основным принципом контемпорари является свобода. Исполнитель выбирает музыку для своего выступления, определяет основной стиль и подбирает хореографию по своему усмотрению.
Танец, как правило, включает в себя элементы как расслабления, так и напряжения в теле, чередует движения с остановками, резкими поворотами, падениями и другими техниками, придавая композиции эмоциональную выразительность. В контемпе нет фиксированных шагов или строгих правил — каждый танцор выбирает личные способы самовыражения.
Как научиться танцевать контемпорари
Сегодня контемп включает множество движений и элементов, в том числе классические балетные техники. Поэтому новичкам важно развивать гибкость и пластику. Это не означает, что необходимо уметь садиться на шпагат — хотя это может быть полезно, важнее научиться правильно контролировать и использовать свои руки и ноги. Начните обучение с поиска танцевальной студии, где смогут научить основам и помочь развить гибкость. Если вы планируете участвовать в конкурсах или мастер-классах, наличие танцевальной школы становится особенно важным. Заниматься дома — значит рисковать медленным прогрессом.
Научиться танцевать можно как в танцевальных студиях, так и самостоятельно дома.
Если ваша цель — просто танцевать для себя, для удовольствия, чтобы расслабиться и обрести внутреннюю гармонию, то можно заниматься и дома. Для этого подойдут обучающие видео, которые можно найти в интернете. На начальном этапе включите любимую музыку, которая будет вас вдохновлять и мотивировать.
Научиться танцевать модерн вы можете по этому видео:
Новичкам будет полезен этот видео-урок:
Главная задача контемпорари — это раскрепощение человека, обучение его слышать и владеть своим телом, а также выражать свою индивидуальность. Следовательно, несмотря на наличие различных элементов и движений, стиль строится на импровизации и выражении чувств, которые человек переживает в данный момент.
Где в современном танце прячется сюжет?
На первый взгляд, разобраться в сюжете классического балета проще, чем в современном танце. Классические произведения часто посвящены любви или человеческим взаимоотношениям, и сюжеты, как правило, знакомы с детства. Если нет — вы всегда можете обратиться к либретто. Однако, когда вы пытаетесь найти причинно-следственную связь в действиях, ориентируясь на литературный источник (будь то драма, балет или опера), вы неизменно попадаете в ловушку. Кажется, что вы понимаете, о чем идет речь, на самом деле это всего лишь поверхностное восприятие того, что наблюдаете. Степень выразительности определяется не содержанием искусства, а его влиянием на нас. Современное искусство, включая танец, отказывается от явного сюжета, чтобы помочь зрителям не ограничиваться простыми названиями. Оно призывает нас к эмоциональному восприятию. Освободите свой ум от логики, сосредоточьтесь на своих чувствах, на том, почему что-то кажется вам странным или наоборот красивым, и вы обнаружите более глубокие и тонкие значения.
Если вы сможете отвлечься от мысли о том, что хотел сказать автор, и сосредоточьтесь на собственных ощущениях, сюжет может возникнуть сам собой — в виде ассоциаций, возникающих в вашем сознании. На самом деле, это невероятно увлекательный процесс — наблюдать за бессюжетными (на первый взгляд) спектаклями и осознавать свою личную историю в них.
Ладно, но почему нет музыки?
Для танцевального направления contemporary чрезвычайно важна связь между движениями и музыкальным сопровождением. Можно услышать, что современный танец использует абсолютно разные звуковые фоны — от произведений Чайковского до шумов работающих станков или звуков посуды. Это уже не новость. Но бывает и так, что исполнители танцуют в абсолютной тишине. Не пугайтесь. Это не признак того, что оркестр уснул или фонограмма сломалась. Просто тишина может быть необходима. Постарайтесь понять, какое влияние она оказывает на происходящее. Возможно, отсутствие звуков заставит вас внимательнее следить за мельчайшими деталями, или вы поймете, что тишина может стать частью музыки.
Современный танец в России — тема, которая вызывает много споров. Частично это связано с тем, что классический русский балет является гордостью нации, и любое новшество в этой области воспринимается с настороженностью. Труппы, которые действительно серьезно занимаются contemporary, в России пока не так много. Но отсутствие четких правил и установок иногда приводит к тому, что любое странное исполнение называют contemporary и начинают продавать на это билеты. Многое из того, что позиционируется как современный балет, может быть контемпом, но это точно не является contemporary. Чтобы избежать разочарования в современном танцевом искусстве, лучше начинать знакомство с ним через фестивали, на которых работают эксперты. В Санкт-Петербурге проводятся три крупных и значимых международных фестиваля современного танца: Dance Open, Open Look и Context. Dance Open больше ориентирован на академическую традицию и подойдет тем, кто хочет больше узнать о модерне, а вот организаторы Open Look и Context фокусируются именно на современном танце во всем его многообразии. Кроме того, в рамках этих фестивалей проводятся образовательные мастер-классы.
Если после посещения фестивалей вы осознаете прелесть современного танца, обратите внимание на анонсы творчества мастерских молодых хореографов Мариинского театра и постановки авторов, прошедших эту мастерскую, таких как Владимир Варнава, Константин Кейхель и Юрий Смекалов.
Но не стоит думать, что известные имена и восторженные рецензии будут гарантией успеха. Принуждать себя любить contemporary просто из-за его популярности — не самая удачная идея.
Возможно, со временем ваше мнение о современном танце изменится, или, возможно, вы встретите всего одного хореографа, который заставит вас ощутить синдром Стендаля. Но в любом случае, лучше дать contemporary еще одну возможность позже, чем упорно пытаться найти красоту в том, что вам не вызывает никаких чувств. Текст: Маргарита Спасская
Воспользуйтесь промокодом КУДАГО и получите скидку 20% на билеты. Реклама. ИП Романенко Олег Иванович. ИНН 771471613250.
